Étude de cas – Créer ses visuels Canva sans être graphiste
Passer de visuels bricolés sur Canva à une communication professionnelle et plus cohérente.
Le point de départ
Lorsque Fanny rejoint la formation Cré’A[c]tion, elle exerce depuis plusieurs années comme avocate en droit du travail. Après avoir été associée, elle développe désormais son activité seule depuis plus d’un an.
Depuis longtemps, elle sait qu’elle devrait travailler son identité visuelle : créer un logo, définir des couleurs, structurer ses supports.
Mais comme beaucoup d’entrepreneurs, elle repousse toujours le sujet.
Elle a déjà eu une mauvaise expérience avec un graphiste et ne se sent pas particulièrement motivée à déléguer ce travail à quelqu’un sans comprendre ce qui se cache derrière les choix graphiques.
Entre-temps, elle vient de se lancer sur Instagram. Et très vite, une difficulté apparaît.
Pour publier ses contenus, elle bricole ses visuels sur Canva.
À chaque nouveau post, elle recommence de zéro.
- Sans couleurs définies.
- Sans système visuel.
- Sans véritable cohérence.
« Je me suis lancée sur Instagram depuis un peu plus d’un mois et c’est galère parce que je n’ai pas de visuels. À chaque fois, je bricole un peu sur Canva. »
Comprendre ce qu’elle voulait réellement transmettre
Au départ, Fanny cherche surtout quelque chose de très concret. Construire un univers reconnaissable et gagner en autonomie pour sa communication quotidienne.
- Des couleurs.
- Une typographie.
- Quelques modèles de publications.
Les « trucs classiques », comme elle les appelle.
Mais au fil de la formation, sa vision évolue. Elle découvre que derrière les couleurs, les typographies ou les compositions se cachent des intentions.
Et elle comprend, qu’un choix graphique n’est jamais uniquement esthétique.
Il permet de transmettre une personnalité, de faire ressentir des valeurs, d’incarner une façon d’accompagner ses clients.
Un nouveau regard sur ce qui l’entoure
Petit à petit, elle apprend à regarder les contenus autrement. Même lorsqu’elle navigue sur Instagram, son regard change.
Elle remarque :
- les contrastes,
- les problèmes de lisibilité,
- les typographies,
- les choix qui fonctionnent… et ceux qui fonctionnent moins.
Le graphisme cesse progressivement d’être quelque chose de mystérieux réservé aux spécialistes.
Il devient un langage qu’elle commence à comprendre.
« Je voulais au moins comprendre les bases et pouvoir déléguer en sachant quand même de quoi ça parle. Je ne voulais pas ne rien comprendre au truc. »
Construire une image plus humaine et plus différenciante
À travers son questionnaire stratégique, Fanny identifie ce qui fait sa singularité.
- La compétence.
- La stratégie.
- L’humanité.
Mais aussi la proximité avec ses clients et l’accessibilité qu’elle souhaite leur offrir.
Elle ne veut pas être perçue comme une avocate froide ou distante.
Au contraire, elle souhaite que ses clients se sentent accompagnés, compris et soutenus dans une période souvent difficile.
Son ambition est claire : proposer une expérience plus humaine, plus rassurante et plus qualitative.
Et sa communication visuelle doit désormais refléter cette intention.
Les couleurs, les photos et les mises en page ne sont plus choisies au hasard.
Ils deviennent un prolongement de son positionnement.
Avant, on voit :
- des visuels bricolés sur Canva,
- des couleurs qui changent,
- des compositions différentes.
Visuellement, rien ne relie vraiment les contenus entre eux. Chaque publication est réalisée indépendamment des autres.
Après, on voit :
- une cohérence d’ensemble,
- des couleurs récurrentes,
- des choix plus assumés.
Une communication plus professionnelle, et surtout une image plus alignée avec ce qu’elle souhaite transmettre.
Après, on voit :
- une cohérence d’ensemble,
- des couleurs récurrentes,
- des choix plus assumés.
Une communication plus professionnelle, et surtout une image plus alignée avec ce qu’elle souhaite transmettre.
Là où les premiers visuels s’appuyaient sur des choix instinctifs, changeants.
Son nouvel univers est construit autour de choix réfléchis et pertinents.
Il renforce la perception de son sérieux, de son expertise et de son humanité.
Bien plus que des visuels
Au départ, Fanny cherchait surtout des couleurs, des templates et quelques repères pour sa communication.
Mais ce qu’elle a acquis va plus loin.
Elle a appris à porter un nouveau regard sur le graphisme.
À comprendre les mécanismes qui rendent une communication cohérente.
À ne plus dépendre entièrement du regard d’un prestataire extérieur.
Et surtout, à pouvoir échanger avec lui en comprenant les enjeux derrière les choix proposés.
Ce qu’elle était venue chercher n’était finalement qu’une petite partie de ce qu’elle a découvert.
À l’issue de la formation,
Fanny n’a pas seulement appris à créer des visuels plus harmonieux.
Elle a commencé à construire une communication plus cohérente, plus professionnelle et plus fidèle à l’image qu’elle souhaite transmettre.
Là où elle bricolait auparavant ses publications au cas par cas, elle dispose désormais des clés pour construire une identité visuelle pensée comme un véritable outil de communication.
« Déléguer quelque chose d’aussi important sans rien comprendre à rien, ça me stressait. Maintenant, j’ai des bases. J’ai compris. »
Le regard de Fanny
« J’ai trouvé la formation super intéressante et très accessible pour quelqu’un qui n’y connaît rien en design. »
« Le contenu était dense et sérieux, mais la forme rendait tout ça ludique et intéressant. »
« Le fait d’être « forcée » à participer tout au long de la formation, ça change tout. Si ça avait été juste théorique, ça aurait été chiant. »
Fanny D.
Ce qu’elle a particulièrement apprécié dans la formation
Pour Fanny, l’un des points forts de la formation réside dans son caractère interactif.
- Les échanges.
- Les questions.
- Les exercices.
- Les quiz.
Le fait d’être active tout au long des séances.
Cette approche lui permet de rester concentrée et d’assimiler plus facilement les notions abordées.
Elle apprécie également le sérieux et la qualité des supports proposés.
« Tout était beau, propre, fluide. C’était sérieux et conforme à ce qui avait été annoncé. Tu n’as pas vendu du rêve. »
Mais ce qu’elle retient surtout, c’est d’avoir enfin acquis les bases nécessaires pour comprendre ce qu’elle souhaite transmettre visuellement.
« Déléguer sans rien comprendre, ça me stressait. Aujourd’hui, j’ai compris les bases. »
